Un nouveau musée dédié aux œuvres d’artistes femmes a ouvert ses portes à Mougins, dans l’arrière-pays cannois. Cette initiative d’un collectionneur d’art britannique met en lumière le talent féminin.
Christian Levett, un ancien trader britannique passionné d’art, a inauguré, vendredi dernier, le Famm (Femmes artistes du musée de Mougins), un musée consacré aux créations d’artistes femmes de la fin du dix-neuvième siècle à nos jours. Situé dans le charmant village médiéval de Mougins, cher à Pablo Picasso, ce nouvel espace culturel présente une centaine d’œuvres issues de la collection personnelle de M. Levett.
À l’origine, ce collectionneur s’intéressait principalement aux antiquités et à l’archéologie. Cependant, il y a une dizaine d’années, il a décidé de se tourner vers l’art moderne et a constaté que les œuvres réalisées par des femmes étaient bien moins onéreuses que celles de leurs homologues masculins. Cette différence de prix lui a permis de constituer une collection exceptionnelle, mettant en avant le talent de certaines des plus grandes artistes des 160 dernières années.
Contrairement au National Museum of Women in the Arts de Washington et au Frauenmuseum de Bonn, créés en 1981 dans une optique militante, le Famm ne se revendique pas comme tel. M. Levett explique avoir rassemblé ces œuvres avant tout pour leur qualité, le fait qu’elles soient créées par des femmes étant une heureuse conséquence de leur accessibilité financière.
En 2021, le collectionneur avait déjà mis à l’honneur ces artistes en redécorant entièrement son palais florentin avec leurs œuvres, principalement issues de l’expressionnisme abstrait des années 1950. Face au succès rencontré lors des visites privées, il a décidé de transformer le musée de Mougins, où il faisait dialoguer antiquités et art moderne depuis 2011, pour y installer sa nouvelle collection.
Le village de Mougins, apprécié des artistes et parsemé de galeries, a accueilli par le passé des personnalités telles que Fernand Léger et Coco Chanel. Pablo Picasso lui-même y a séjourné à de nombreuses reprises avant de s’y installer définitivement à la fin de sa vie, de 1961 à 1973.
Au Famm, les visiteurs sont accueillis par une Hérodiade au regard intense, peinte par Juana Romani vers 1890, ainsi qu’un mur de photographies en noir et blanc des artistes exposées. Le musée s’étend sur quatre étages, chacun dédié à un courant artistique: l’impressionnisme, l’expressionnisme abstrait de l’après-guerre, l’art figuratif et l’art contemporain.
Parmi les pièces marquantes de la collection, on peut citer un corset orthopédique de Frida Kahlo datant des années 1950, orné d’une faucille, d’un marteau et d’un enfant à naître, ainsi qu’une puissante impression de Marina Abramovic, Carrying the Skeleton (2008). Non loin de là, une photographie de Delphine Diallo la représente maquillée et parée telle une déesse indienne. Cette artiste française installée à New York estime que le dialogue entre les œuvres du Famm «confirme une énorme conversation du collectif de la femme mondiale qui se passe aujourd’hui, qui est beaucoup plus intense que ce qu’on n’a jamais vécu auparavant».
Avec AFP
